RAÍZES DO SERTÃO NORDESTINO

O FORRÓ: UMA MANIFESTAÇÃO CULTURAL NORDESTINA

FLÁVIO LEANDRO OFICIAL 29/ABRIL/2016

O forró é uma expressão artística nordestina que se consagrou como ritmo musical e estilo de dança. Inicialmente, o forró era tocado em festas juninas e outras celebrações populares. Com o passar do tempo, ganhou popularidade e se espalhou por todo o Nordeste, tornando-se um símbolo da região.

O forró, Baião e Xote é caracterizado por um ritmo animado e contagiante, com letras que geralmente abordam temas do cotidiano, amor e saudade. A dança do forró é executada em pares e movimentos coordenados.

Além de sua importância cultural, o forró também tem um papel econômico significativo. O turismo relacionado ao forró movimenta milhões de reais anualmente, gerando empregos e renda para a população nordestina.

Como nordestino, tenho um carinho especial pelo forró. É um ritmo que me traz alegria e me conecta com minhas raízes. Sempre que ouço uma música de forró, sinto uma vontade irresistível de dançar e celebrar a vida. O forró é mais do que um ritmo musical ou um estilo de dança. É uma expressão da cultura nordestina, que reflete a alegria, a simplicidade e a hospitalidade do nosso povo.

UM PATRIMÔNIO CULTURAL BRASILEIRO - O LEGADO DE LUIZ GONZAGA

Luiz Gonzaga, o "Rei do Baião", deixou um legado musical e cultural inestimável para o Brasil. Sua música, profundamente enraizada nas tradições do sertão nordestino, continua a emocionar e encantar milhões de pessoas até hoje.

Como cantor e compositor, Gonzaga conseguiu, como ninguém, retratar a problemática do Nordeste: fome, miséria, seca e as lutas do povo sertanejo. Suas canções, como "Asa Branca" e "O Xote das Meninas", tornaram-se hinos da cultura nordestina e símbolos da identidade brasileira.

Além de sua música, Gonzaga também foi um importante difusor da cultura nordestina. Ele levou o baião e outros ritmos regionais para todo o país, contribuindo para a valorização e reconhecimento da diversidade cultural brasileira.

Melhores músicas Gonzaga Music - ASA BRANCALuiz Gonzaga, Fagner, Sivuca

O legado de Luiz Gonzaga se estende além de sua obra musical. Ele inspirou gerações de artistas e músicos, influenciando o desenvolvimento da música popular brasileira. Sua figura também se tornou um símbolo de resistência e orgulho nordestino. Hoje, o legado de Luiz Gonzaga é preservado por meio de diversos projetos e iniciativas. Existem museus, centros culturais e festivais dedicados à sua memória. Sua música continua a ser tocada e apreciada por pessoas de todas as idades e origens.

Como brasileiro, sinto-me profundamente grato pelo legado de Luiz Gonzaga. Sua música e sua história são uma parte essencial da nossa cultura e identidade. Ele nos ensinou a valorizar nossas raízes e a lutar por um Brasil mais justo e igualitário.

UM ÍCONE DA MÚSICA NORDESTINA - DOMINGUINHOS

José Domingos de Morais, conhecido como Dominguinhos, foi um dos maiores nomes da música nordestina. Nascido em Garanhuns, Pernambuco, em 12 de fevereiro de 1941, ele faleceu em São Paulo, em 23 de julho de 2013, deixando um legado musical inesquecível.

FOTO- FOLHA DE PERNAMBUCO

Dominguinhos foi um multi-instrumentista, cantor e compositor. Sua sanfona era sua marca registrada, e ele também tocava violão, guitarra e piano. Sua música era uma mistura de ritmos nordestinos, como baião, xote e forró, com influências de outros gêneros, como o jazz e a música clássica.

Como compositor, Dominguinhos criou mais de 300 músicas, muitas das quais se tornaram clássicos da música brasileira. Entre seus maiores sucessos estão "Isso Aqui Tá Bom Demais", "De Volta Pro Aconchego" e "Lamento Sertanejo". Suas letras eram poéticas e retratavam a vida e a cultura do Nordeste brasileiro.

Além de sua carreira solo, Dominguinhos também colaborou com grandes nomes da música brasileira, como Gilberto Gil, Caetano Veloso e Maria Bethânia. Ele também participou de vários projetos musicais, como o "Projeto Pixinguinha" e o "Projeto Seis e Meia".

Lamento Sertanejo - Dominguinhos, Mariana Aydar, Duani, Siba, Hamilton de Holanda, Tavinho e Trio + 1 - Brasilian Memory Project. 

Dominguinhos foi um artista premiado e reconhecido internacionalmente. Ele recebeu vários prêmios, incluindo o Grammy Latino de Melhor Álbum de Música Regional ou de Raízes Brasileiras em 2002. Em 2011, ele foi homenageado com o título de Doutor Honoris Causa pela Universidade Federal de Pernambuco.

O POETA DO VASSORAL - PETRÚCIO AMORIM 

Nascido em 25 de janeiro de 1959, em Caruaru no bairro do Vassoural, filho de dona Herminia é hoje um dos maiores compositores de músicas nordestinas com grandes sucessos gravados por grandes intérpretes.

FOTO: DIÁRIO DE PERNAMBUCO

A trajetória marcada pela infância pobre, passando pela superação dos obstáculos até chegar ao sucesso – com músicas que hoje já fazem parte do inconsciente coletivo pernambucano, como “Tareco e Mariola”, “Cidade Grande” e “Filho do Dono”, “Anjo Querubim.”

Aos nove anos de idade juntava sons e palavras e fazia suas primeiras canções. Aos doze anos sonhava com suas músicas tocando nas emissoras locais. A devoção musical veio mesmo quando começou a participar dos festivais estudantis.

PARTE DA MINHA VIDA - PETRÚCIO AMORIM OFICIAL 

Em 1979 participou do segundo encontro Latino Americano de folclore, festival realizado na Sala de Cultura Luiza Maciel, em Caruaru. Concorreu com três músicas e ganhou o festival com as três. Os prêmios foram entregues por Luiz Gonzaga (o Rei do Baião). Teve finalmente sua primeira música gravada por Azulão: “Confissão de um Nordestino”. Em 1981, conheceu Jorge de Altinho, que iniciava, também sua carreira de intérprete e com quem pasou a interagir musicalmente. Com ele compôs “Confidências” e “Disfarce”, incluídas no LP lançado por Jorge de Altinho naquele período e que se tornaram.

O POETA DO FORRÓ - DORGIVAL DANTAS

Dorgival Dantas de Paiva, nascido em 5 de janeiro de 1971, em Olho d'Água do Borges, Rio Grande do Norte, é um renomado cantor, compositor, instrumentista e produtor musical brasileiro. Conhecido como "O Poeta do Forró", Dorgival é um dos artistas mais populares e influentes do gênero.

FOTO: CRITICA.COM 

Sua trajetória musical começou cedo, aos 12 anos, quando ganhou seu primeiro violão. Aos 16, já compunha e interpretava suas próprias canções. Em 1996, lançou seu primeiro álbum, "Forró do Interior", que foi um sucesso de vendas e lhe rendeu reconhecimento nacional.

Ao longo de sua carreira, Dorgival lançou mais de 20 álbuns, entre eles "Forró do Interior" (1996), "O Poeta do Forró" (2000), "Deixa Eu Te Amar" (2004) e "É o Amor" (2010). Suas canções, que mesclam elementos do forró, sertanejo e MPB, são marcadas por letras poéticas e melodias cativantes.

TARDE DE MAIS - DORGIVAL DANTAS 

O sucesso de Dorgival Dantas se deve ao seu talento musical, à sua capacidade de se conectar com o público e à sua dedicação ao forró. Suas canções são cantadas e tocadas em todo o Brasil, e ele é considerado um dos maiores nomes do gênero.

Em reconhecimento ao seu trabalho, Dorgival Dantas recebeu diversos prêmios, entre eles o Grammy Latino de Melhor Álbum de Música Regional ou de Raízes Brasileiras em 2011, pelo álbum "É o Amor". Ele também foi homenageado com o título de Doutor Honoris Causa pela Universidade Federal do Rio Grande do Norte em 2017.

Dorgival Dantas é um artista multifacetado que também atua como produtor musical e empresário. Ele é dono da gravadora Dorgival Dantas Produções e do selo musical Som Livre. Além disso, é sócio da empresa de eventos Dorgival Dantas Eventos.

O REI DO XOTE - FLÁVIO JOSÉ

Flávio José Marcelino Remígio, conhecido como o "Rei do Xote", é um cantor, compositor e sanfoneiro brasileiro nascido em Monteiro, Paraíba, em 1º de setembro de 1951. Com mais de 40 anos de carreira, Flávio José é um dos principais nomes do forró pé-de-serra nordestino, tendo lançado mais de 30 álbuns e emplacado diversos sucessos nas paradas musicais.

FOTO: Flávio José - CARIRI LIGADO

Sua trajetória musical começou ainda na infância, quando aprendeu a tocar sanfona com seu pai. Aos 16 anos, formou sua primeira banda, "Os Mensageiros do Forró", e começou a se apresentar em festas e eventos locais. Em 1975, gravou seu primeiro disco, "Forró do Bom", que foi um sucesso regional.

O reconhecimento nacional veio em 1986, com o lançamento do álbum "Caboclo Sonhador", que vendeu mais de 1 milhão de cópias e rendeu a Flávio José o prêmio de "Melhor Cantor de Forró" no Troféu Imprensa. A partir daí, sua carreira decolou, e ele se tornou um dos artistas mais populares do gênero.

PENSEI QUE ERA AMOR - Flávio José Oficial 

Ao longo dos anos, Flávio José lançou diversos outros sucessos, como "Tareco e Mariola", "Caia Por Cima de Mim", "Vem Me Amar", "Eu Sei Que Vou Te Amar" e "Só Quero Um Xodó". Suas músicas são marcadas por letras românticas e dançantes, que retratam o cotidiano do povo nordestino.

Além de sua carreira musical, Flávio José também é conhecido por seu trabalho social. Ele é embaixador da Fundação Abrinq pelos Direitos da Criança e Adolescente e participa de diversas campanhas em prol da educação e da saúde infantil. Flávio José é um artista consagrado e respeitado no cenário musical brasileiro.

FÁBIO CARNEIRINHO: UM EMBAIXADOR DA CULTURA NORDESTINA

Fábio Carneirinho é um cantor, compositor e instrumentista cearense que se destaca por sua música autêntica e seu profundo conhecimento da cultura nordestina. Nascido no Cariri, região conhecida como o "berço do Padre Cícero", Carneirinho absorveu desde cedo as influências musicais e culturais de sua terra natal.

FÁBIO CARNEIRINHO 

Sua música é uma mistura de ritmos tradicionais nordestinos, como forró, baião e xote, com elementos contemporâneos. Em suas composições, Carneirinho aborda temas como o amor, a saudade, a religiosidade e a vida cotidiana do povo nordestino.

Além de sua carreira musical, Carneirinho também é um estudioso da cultura nordestina. Ele é autor de vários livros e artigos sobre o assunto, nos quais compartilha seus conhecimentos sobre a história, a música e as tradições da região.

O trabalho de Fábio Carneirinho tem sido reconhecido por críticos e público. Ele já recebeu diversos prêmios, incluindo o Prêmio da Música Brasileira e o Prêmio da Academia Cearense de Letras. Sua música também tem sido utilizada em trilhas sonoras de filmes e novelas.

Além de sua carreira artística, Carneirinho também é um ativista cultural. Ele é fundador do Instituto Fábio Carneirinho, uma organização sem fins lucrativos que promove a cultura nordestina por meio de projetos educacionais e culturais. Fábio Carneirinho é um artista completo que tem dedicado sua vida à música e à cultura nordestina.

O POETA DE BODOCÓ: FLÁVIO LEANDRO

Flávio Leandro é um cantor e compositor brasileiro nascido em Bodocó, Pernambuco, em 25 de outubro de 1969. Filho primogênito de Teté e Izinha, Flávio já trabalhou no Banco do Brasil e no IBGE antes de se dedicar à música.

FLÁVIO LEANDRO

Sua carreira musical começou em 1996, quando lançou seu primeiro álbum, "Estradar". Desde então, ele já lançou mais de 10 CDs, 2 EPs e 4 DVDs. Suas músicas são marcadas por letras poéticas e melodias envolventes, que retratam a cultura e os costumes do Nordeste brasileiro.

Além de sua carreira solo, Flávio Leandro também participou de diversos projetos musicais, como o "Forró do Muído" e o "Trio Nordestino". Ele também já dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira, como Elba Ramalho, Dominguinhos e Alceu Valença.

ESTRADAR - FLÁVIO LEANDRO - FLAVIOLEANDROOFICIAL 

O TEMPO E A SECA - FLÁVIO LEANDRO - FLAVIOLEANDROOFICIAL 

O reconhecimento pelo seu trabalho veio com o passar dos anos. Em 2005, ele ganhou o Prêmio da Música Brasileira na categoria "Melhor Cantor Regional". Em 2010, foi homenageado pela Assembleia Legislativa de Pernambuco com a Medalha do Mérito Cultural.

Flávio Leandro é um artista talentoso e dedicado que tem contribuído significativamente para a música brasileira. Suas canções são verdadeiras obras de arte que retratam a beleza e a riqueza cultural do Nordeste.

SANTANA, O CANTADOR: UM ÍCONE DO FORRÓ BRASILEIRO

Santana, o Cantador, é um dos nomes mais conhecidos do forró brasileiro. Com sua voz marcante e seu estilo único, ele conquistou uma legião de fãs por todo o país.

Nascido em 1966, em Santana do Cariri, no Ceará, Santana começou sua carreira musical ainda jovem. Aos 16 anos, já se apresentava em bares e festas da região. Em 1992, lançou seu primeiro álbum, "Santanna, o Cantador", que foi um grande sucesso.

Desde então, Santana lançou mais de 20 álbuns e vendeu milhões de cópias. Suas músicas são marcadas por letras simples e diretas, que falam sobre o cotidiano do povo nordestino. Entre seus maiores sucessos estão "Se Tu Quiser", "Ana Maria" e "Lápis de Cor".

SANTANA - JEITO CATIVO 

Além de sua carreira musical, Santana também é conhecido por seu trabalho social. Ele é embaixador da Fundação Abrinq, que luta pelos direitos das crianças e adolescentes. Santana, o Cantador, é um artista completo. Sua música é uma expressão da cultura nordestina, e seu trabalho social é uma inspiração para todos nós.

JORGE DE ALTINHO: UM ÍCONE DO FORRÓ BRASILEIRO

Jorge Assis de Assunção, conhecido como Jorge de Altinho, é um cantor e compositor brasileiro de forró. Nascido em Olinda, Pernambuco, em 3 de junho de 1952, Altinho é um dos nomes mais importantes do gênero musical nordestino.

JORGE DE ALTINHO 

Sua carreira começou como compositor, com suas primeiras músicas sendo gravadas pelo Trio Nordestino. Entre seus sucessos como compositor estão "Fole de ouro", "Amor demais" e "Forró quentão".

Como cantor, Altinho lançou seu primeiro álbum em 1980, intitulado "A Capital do Forró". O disco foi um sucesso e ajudou a consolidar sua carreira. Ao longo dos anos, lançou mais de 20 álbuns, incluindo "Versátil" (2019) e "Forró pra dançar" (2022).

As músicas de Jorge de Altinho são marcadas por letras simples e diretas, que retratam o cotidiano do povo nordestino. Seus temas recorrentes incluem o amor, a saudade e a alegria de viver.

Além de sua carreira musical, Altinho também é conhecido por seu ativismo social. Ele é um defensor da cultura nordestina e frequentemente se manifesta em defesa dos direitos dos trabalhadores e dos menos favorecidos.

Em reconhecimento ao seu talento e contribuição à música brasileira, Jorge de Altinho recebeu diversos prêmios, incluindo o Prêmio da Música Brasileira em 2019 e o Grammy Latino em 2022.

Hoje, Jorge de Altinho é considerado um dos maiores nomes do forró brasileiro. Suas músicas continuam a encantar e emocionar o público, e seu legado como compositor e intérprete é incontestável.

TARGINO GONDIM - ESPERANDO NA JANELA

Targino Alves Gondim Filho (Salgueiro, 7 de outubro de 1972), é um político, músico, cantor e premiado compositor brasileiro, famoso no Norte e Nordeste do país por canções juninas, forró, baião e outras canções do gênero.

TARGINO GPNDIM 

Melhor cantor regional em 2010, sua canção "Esperando na Janela" lhe rendeu um Grammy em 2001 e foi a mais executada no Brasil em 2004. Embora pernambucano de nascimento, radicou-se desde criança na Bahia, onde tentou a carreira política. Quando completou vinte anos de carreira, em 2015, realizou um show comemorativo em Salvador onde, além do forró tradicional, tocou reggae e Axé.

ESPERANDO NA JANELA - TARGINO GONDIM

Seu primeiro sucesso na região se deu com "Até Mais Ver", no ano de 1994; isto o levou a se apresentar na televisão, ganhando maior projeção. Cinco anos depois Targino foi descoberto pela apresentadora Regina Casé e teve sua canção "Esperando na Janela" incluída no filme de 2000, Eu, Tu, Eles.

Em 2001 apresentou-se na "Tenda Raízes" do festival Rock in Rio e em 2004 "Esperando na Janela" se tornou a música mais executada no Brasil.[3] A canção já lhe rendera, em 2001, o Grammy Latino como melhor música brasileira

GRANDES NOMES 

 Onildo Almeida, filho de Caruaru Pernambuco, escreveu mais de 530 músicas, a mais celebre "Feira de Caruaru". Cantada por nada mais nada menos que o Rei do Baião Luiz Gozaga. E grandes nomes do Forró gravaram Onildo Almeida como Trio Nordestino, Marines etc.

 Genival Lacerda, filho de Campina Grande Paraíba, vindo morar em Recife Pernambuco, em 1955 para tentar sua vida artística. gravando seu primeiro disco em 78 rotações em 1964, fazendo sucesso com a faixa Coco de 56. Se transferiu para o Rio de Janeiro onde depois de muita labuta conseguiu fazer sucesso em 1975 com a música Severina Xixique. Muito respeitado no Brasil como compositor e intérprete da música nordestina, fazia um estilo engraçado mais com muita competência vocal. Gravou sucessos como "De quém é esse jegue", "Chevete da menina", "Eu preciso namorar" ect. Morreu em 07 de janeiro de 2021, aos 89 anos em Recife/PE.   

 Marinês é o nome artístico de Inês Caetano de Oliveira, nascida em São Vicente Férrer Pernambuco, porém foi criada na cidade de Campina Grande Paraíba. A voz feminina da música nordestina, Marinês foi convidada por Luiz Gonzaga a fazer parte das suas apresentações, seguindo para o Rio de Janeiro, e chamada por Gonzaga como Rainha do Xaxado. Gravou seu primeiro Longplay em 1957, fazendo muito sucesso com duas faixas de disco "Pisa na fulô", e "Peba na pimenta" de João do Vale. 

Trio Nordestino - O Trio Nordestino que conhecemos é composto por Lindú, Coroné e Cobrinha. Porém o primeiro grupo que usou esse nome era composto por Neném (Dominguinhos), isso mesmo mesmo o nosso Grande Dominguinhos, Miudinho e Zito Borborema. O nome do Grupo foi dada por Helena esposa de Luiz Gonzaga. Hoje a formação atual é composta por: Luiz Mário Triângulo, Beto Souza Sanfona e Coroneto Zabunba. Gravaram e fizeram muito suceso com "Procurando tu", "Chililique", "Forró e paixão" etc.

 Huberto Teira, nascido em 05 de janeiro de 1915, em Iguatu Ceará. Foi advogado, politico, instrumentista, poeta, compositor. Em 1945, conheceu o Luiz Gonzaga e não sabia nesse momento que nasceria uma parceria de muito sucesso entre esses dois. Músicas eternas como "No meu pé de serra", "Asa branca". Humberto Texeira junto com Gonzaga escreveram e gravaram grandes sucessos do Baião e da música nordestina.

É impressionante que se você estudar a biografia desses grandes nomes da música Nordestina, com exceção claro. A maioria de uma forma ou de outra está envolvida com o Rei do Baião Luiz Gonzaga. Como compositor, como músico, como parceiro, como amigo que recebeu de alguma forma artísticamente falando ajuda de Gonzaga. 

São grandes nomes, artistas importantes que fizeram a música Nordestina hoje ser tocada e admirada no Brasil e no mundo. São muitos artista que pedimos desculpas aos que não entraram nessa homenagem ao Nordeste, a música que representa o sertão, o agreste e as capitais de nossa região. Hoje como diz o grande poeta contemporâneo Jessier Quirino "O Forró hoje veste Blacktag", ou seja, está nos melhores salões, o Forró, Baião e Xaxado não é mais só dança de matuto. Hoje não podemos contar a história da MPB sem incluir o Forró nordestino que está presente nos melhores palcos e movimento artístico brasileiro.